黄梅戏的特点（黄梅戏的特点）

大家好，小方来为大家解答以上问题，黄梅戏的特点，黄梅戏的特点很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

黄梅戏，原名黄梅调或采茶戏，是中国五大剧种之一。黄梅戏发源于皖、鄂、赣三省交界的农村，发源于鄂东、赣东北的采茶戏。它的最初形式是湖北黄梅的采茶歌。道光前后，产生并流传于皖、鄂、赣一带的黄梅茶采茶调、江西调、桐城调、凤阳调等，受青阳调、徽调的影响，并结合莲香、高跷、旱船等民间艺术，逐渐形成了一些小戏。经过一段时间的发展，在吸收“罗汉庄”、庆阳调、徽调的表演内容和形式的基础上，产生了这种故事情节完整的剧种。在小戏向本剧过渡的过程中，出现了一种被老艺术家称为“弦戏”的表演形式。所谓“串戏”，是指一组既独立又相互关联的小戏。这些小剧有的“串”东西，有的“串”人。“串场”的剧情比小戏丰富，出现在舞台上的人物也突破了小丑、肖丹、萧声三个小区域。剧中一些年龄较大的角色需要由老、老、丑来演。这就为这部剧的出现创造了条件。黄梅戏，原名黄梅调，是18世纪后期形成于安徽、湖北、江西三省毗邻地区黄梅的一种民间戏剧。其中一支逐渐东移至安徽安庆，并与当地民间艺术相结合，用当地语言通俗易懂地演唱和说话，形成了自己的特色，称为“怀腔”或“黄梅调”。这就是今天黄梅戏的前身。民国十年(1921年)出版的《宿松县志》第一次正式提出“黄梅戏”这个名称。

就剧目而言，黄溪戏号称“三十六大戏，七成小戏”。该剧主要表现了人民群众对阶级压迫、贫富悬殊的不满和对自由美好生活的向往。如《荞麦记》，《告粮官》，《天仙配》等。小戏多表现农村劳动力的生活片段，如《点大麦》、《纺棉纱》、《卖斗箩》。

解放后，先后改编了《天仙配》、《女驸马》、《罗帕记》、《赵桂英》、《慈母泪》、《三搜国丈府》等一批传统剧目，创作了神仙剧《牛郎织女》、历史剧《失刑斩》、《玉堂春》、现代戏《春暖花开》、010。其中，《小店春早》、《蓓蕾初开》、《天仙配》、《女驸马》已陆续搬上银幕，在国内外产生了较大影响。严凤英、王少舫、吴琼、马兰、黄新德和韩再芬是黄梅戏的著名演员。

芝士回答，必须调查合法版权，近未经允许，表示不能转载。

黄梅戏已成为深受全国观众喜爱的著名戏曲。黄梅戏已经有200多年的历史了。早期叫黄梅调，是一种“自唱自乐”的民间艺术。

正解被各委办局安排在别处了，一直等着你。

本文到此结束，希望对大家有所帮助。

免责声明：本文由用户上传，如有侵权请联系删除！