【唯美主义名词解释】一、
唯美主义（Aestheticism）是19世纪中后期兴起于英国的一种文学与艺术思潮，主张“为艺术而艺术”（Art for Art's Sake），强调艺术的独立性与审美价值，反对将艺术作为道德或社会教化的工具。该运动提倡形式美、感官体验和主观感受，追求超越现实的理想美。
唯美主义者认为，艺术不应服务于政治、宗教或道德目的，而应专注于自身的美学价值。他们重视语言的美感、意象的运用以及作品的内在和谐。代表人物包括王尔德（Oscar Wilde）、佩特（Walter Pater）等。
唯美主义在文学、绘画、戏剧等领域都有显著影响，尤其对象征主义、现代主义的发展起到了推动作用。虽然其主张常被批评为脱离现实，但它对艺术自由与审美独立的探索具有重要意义。
二、表格展示：
| 项目 | 内容 |
| 名称 | 唯美主义（Aestheticism） |
| 时间 | 19世纪中后期（约1860-1890年） |
| 起源地 | 英国 |
| 核心理念 | “为艺术而艺术”（Art for Art's Sake） |
| 主要主张 | 艺术应追求形式美、感官体验与主观感受；反对艺术服务于道德、宗教或政治。 |
| 代表人物 | 王尔德（Oscar Wilde）、佩特（Walter Pater）、罗斯金（John Ruskin）等 |
| 文学特点 | 注重语言美感、象征手法、意象营造、风格化表达 |
| 艺术影响 | 推动了象征主义、现代主义的发展，强调艺术的独立性 |
| 批评观点 | 被认为脱离现实、过于个人化，缺乏社会责任感 |
| 历史意义 | 强调艺术的审美价值，促进艺术自由与个性化创作 |
三、结语：
唯美主义虽在当时引发争议，但其对艺术本质的探讨和对审美体验的重视，为后来的艺术发展提供了重要的思想基础。它不仅影响了文学与艺术领域，也启发了人们对美的重新思考。